Jennie de BLACKPINK signe « Someone to Hold » pour la bande originale de Steps, le film Netflix

Une nouvelle chanson entraîne Jennie dans l'univers de Cendrillon

Jennie, de BLACKPINK, a enregistré « Someone to Hold » pour Steps, le film d'animation de Netflix qui place les demi-sœurs de Cendrillon au cœur d'un royaume en crise. La chanson, le film et la bande originale qui l'accompagne doivent sortir le 20 novembre 2026, permettant au public de découvrir la musique et son histoire le même jour.

Netflix a annoncé la participation de Jennie le 15 octobre, dans son communiqué sur la bande originale de Steps. Un extrait du morceau figure dans la bande-annonce officielle. Selon Netflix, la chanson accompagne le climax émotionnel du film, lorsque les sentiments des personnages atteignent leur intensité maximale, et exprime le lien qui unit les sœurs.

Le projet marque la première chanson de Jennie pour un film d'animation. À ses côtés, la bande originale comprend des titres interprétés par Rose Gray, EMEI et Amanda Seyfried, qui prête également sa voix à Cendrillon. Justin Tranter, nommé aux Grammy Awards, a écrit et produit les quatre chansons originales ; Netflix indique aussi que les interprètes ont participé à leur écriture. Kris Bowers a composé la musique instrumentale du film.

Steps ne se contente pas de changer le point de vue sur un conte familier. Lilith et Margot sèment le chaos au bal royal, une nouvelle méchante s'empare du trône et Lilith doit s'allier à Cendrillon pour réparer les dégâts. La musique accompagne cette évolution, du ressentiment et de la rivalité vers une relation plus forte.

Pourquoi Jennie a rejoint le projet

Jennie explique que la personnalité des personnages et la chaleur du récit l'ont attirée vers Steps. La chanteuse de BLACKPINK a décrit l'enregistrement de la chanson comme une première expérience dans l'animation particulièrement réjouissante.

Dans le communiqué de Netflix, Jennie explique ce qui la rapproche du film :

Je suis très heureuse de rejoindre la famille de Steps, et j'ai vraiment pris plaisir à enregistrer ma première chanson pour un film d'animation. J'adore la profondeur et la personnalité des personnages, et je suis ravie d'avoir pu prendre une petite part à leur univers.

Les réalisateurs Alyce Tzue et John Ripa expliquent que « Someone to Hold » représente les liens entre Lilith, Cendrillon et Margot. Le morceau joue ainsi un rôle précis dans l'aventure : il accompagne une relation que les personnages doivent se battre pour préserver.

Netflix décrit le titre comme une ballade puissante, tandis que Tranter parle d'une « joie pure, qui donne envie de danser », inspirée de la dance pop rétro. Ensemble, ces descriptions évoquent une chanson destinée à porter à la fois la charge émotionnelle du film et l'énergie rythmique qui traverse une grande partie de sa bande originale.

Quatre chansons, quatre rôles dramatiques

La bande originale réunit quatre chansons originales, plutôt que de proposer une succession ininterrompue de numéros musicaux. Steps a d'abord été conçu comme une comédie musicale à part entière, avant d'évoluer vers une comédie d'aventure. Les autres chansons sont liées à des personnages et à des moments précis.

Tranter, auteur-compositeur et producteur de l'ensemble, explique le lien musical entre les titres :

L'histoire de Steps se prête merveilleusement à une grande variété de voix et de sonorités, et la dance est le fil conducteur de la bande originale.

« Meet Me on the Dance Floor », de Rose Gray, accompagne le bal au palais. Les réalisateurs précisent que cette chanson appartient à Priscilla, la méchante doublée par Nikki Glaser. Tranter décrit son style comme de l'électro dance pop moderne, offrant ainsi à l'antagoniste un morceau dansant dans le cadre royal.

Gray a également contribué à l'écriture de « Smile and a Song », interprétée par Seyfried dans le rôle de Cendrillon devant les habitants d'Alouette, le royaume où se déroule le film. Selon Tranter, ce morceau s'inspire de la comédie musicale traditionnelle. Cendrillon cherche à guérir le monde, mais doit aussi affronter sa propre douleur.

EMEI signe le quatrième titre, intitulé « Understudy » dans le communiqué de Netflix et « The Understudy » dans d'autres descriptions de la bande originale. Un understudy est un artiste qui se prépare à remplacer un autre interprète. Ici, cette idée fait écho à la frustration de Lilith, qui se sent ignorée tandis que Cendrillon attire toute l'attention.

EMEI donne voix au ressentiment de Lilith

EMEI a participé à l'écriture de son morceau, qui, selon les réalisateurs, exprime la colère de Lilith, longtemps reléguée au second plan. Tranter rattache la chanson à la house électro française, un genre de musique électronique dansante, et la décrit comme un hymne à celles et ceux qui peinent à se faire remarquer.

EMEI, chanteuse et autrice-compositrice qui se présente comme passionnée de théâtre et d'animation, dit comprendre les sentiments de Lilith :

“Understudy” est une chanson très particulière pour moi : dans ma vie, je me suis souvent sentie ignorée et incomprise, comme Lilith.

Le morceau fait aussi référence au vocabulaire du théâtre et s'achève sur un cri, que EMEI a désigné comme l'un de ses moments d'enregistrement préférés. Ces détails donnent à la frustration de Lilith une expression musicale différente de celle du lien célébré dans la chanson de Jennie.

Les quatre chansons retracent ainsi différents aspects de l'histoire. Lilith trouve un exutoire à sa colère, Priscilla s'empare de la piste de danse, Cendrillon chante pour sa communauté, et « Someone to Hold » met au premier plan les liens entre les sœurs. Leur bande originale commune fait coexister des sentiments opposés au sein d'une même aventure.

Comment les demi-sœurs transforment le conte

Ali Wong prête sa voix à Lilith, tandis que Stephanie Hsu incarne sa sœur Margot. Lassée de vivre dans l'ombre de Cendrillon, Lilith vole la baguette magique de la Fée marraine et sabote le bal royal avec Margot. Leur intervention permet à Priscilla de s'emparer du trône et d'imposer son règne au royaume.

Lilith doit alors faire équipe avec Cendrillon, doublée par Seyfried. Leur périple les mène face à des poursuivants hostiles et à travers la Forêt hurlante, tandis qu'elles tentent de sauver le royaume. La réparation de leur relation est au cœur de cette mission.

Dans cette histoire, les demi-sœurs sont à la fois responsables de la crise et chargées de contribuer à sa résolution. Cendrillon devient la partenaire de Lilith dans une aventure, plutôt que de rester simplement celle dont les sœurs jalousent la chance. L'évolution de leur relation constitue le cadre émotionnel de la chanson de Jennie.

L'ascension de Priscilla étend également le conflit au-delà de la famille. Une querelle autour de l'attention au bal royal a des conséquences pour tous les habitants du royaume, désormais soumis à la nouvelle souveraine. Les sœurs doivent faire face aux dégâts publics causés par leurs actes, mais aussi aux tensions privées qui les ont provoqués.

Une réalisatrice qui sait ce que c'est que de se sentir étrangère à l'histoire

Tzue, lauréate d'une médaille d'or aux Student Academy Awards, fait le lien entre Steps et son expérience d'enfant taïwanaise, artiste et maladroite, dans la banlieue du New Jersey. Elle raconte qu'elle avait souvent l'impression que la promesse d'une fin heureuse s'adressait aux autres.

Évoquant l'idée personnelle à l'origine du film, Tzue a déclaré à Netflix :

Je voulais créer un film pour toutes celles et ceux qui ont déjà eu l'impression de ne pas être à leur place, et montrer qu'un simple geste de gentillesse peut tout changer.

Tzue décrit l'histoire de deux sœurs très différentes, dont l'une trouve sa place dans le royaume de contes de fées et l'autre non, qui découvrent tout ce qu'elles ont en commun. Cette approche permet de comprendre pourquoi le grand moment musical du film parle de sororité plutôt que de romance.

Ripa, qui a auparavant coréalisé Raya et le Dernier Dragon, explique que l'histoire et son message sur le sentiment d'appartenance l'ont attiré vers le projet. Le propos des réalisateurs relie l'action, les conflits familiaux et la musique : les personnages cherchent leur place tout en apprenant à porter un regard différent les uns sur les autres.

Kris Bowers compose un univers musical plus vaste

La musique de Kris Bowers a été enregistrée aux studios Abbey Road. Contrairement aux quatre chansons mises en avant, une musique de film est une composition instrumentale qui accompagne les scènes, en façonne l'atmosphère et relie les événements à l'aide de motifs musicaux récurrents.

Bowers associe un orchestre complet à des instruments comme la guimbarde, l'erhu, le guzheng, des synthétiseurs et un clavecin. L'erhu est un instrument chinois à archet et à deux cordes, tandis que le guzheng est un instrument chinois à cordes pincées. Leurs sonorités côtoient des textures électroniques et le langage orchestral plus familier des films de contes de fées.

Bowers, dont les compositions figurent notamment au générique de Bridgerton et Le Robot sauvage, explique comment la musique accompagne les variations du film dans son traitement de l'univers des contes :

À certains moments, la musique se déploie dans un univers luxuriant de conte de fées, soit parce que l'histoire s'y prête vraiment, soit pour jouer avec ces codes de manière plus comique.

La musique de film a donc un rôle différent de celui des chansons pop. Elle peut accompagner une scène émouvante, transformer un décor royal familier en plaisanterie ou porter l'action entre deux performances musicales. Cette combinaison convient à un film qui, initialement conçu comme une comédie musicale, est devenu une comédie d'aventure tout en conservant quatre chansons originales.

Qui donne vie aux habitants d'Alouette ?

La distribution vocale ne se limite pas à Wong, Hsu et Seyfried. Daniel Radcliffe incarne le Prince, Young Mazino prête sa voix à Gef et Peter Dinklage joue Roderick. Damian Priest, catcheur à la WWE, double Cracktor, ajoutant une autre expérience de la scène à l'ensemble.

Bette Midler prête sa voix à la Fée marraine, dont la baguette volée déclenche la crise. Elle décrit cette version du personnage bien connu comme animée de bonnes intentions, mais aussi maladroite et intrigante. Priscilla, jouée par Glaser, entraîne l'histoire dans une direction plus dangereuse lorsqu'elle s'empare du trône.

Amy Poehler, Jane Hartwell et Kim Lessing produisent Steps ; Poehler et Lessing travaillent au sein de Paper Kite Productions. Le scénario est signé Ava Tramer, James Madejski, Jen Chuck, Dana Schwartz et Felicia Ho. Riki Lindhome et Kate Micucci partagent également l'écriture de l'histoire avec Tramer, Madejski, Schwartz et Ho.

Steps est le premier long métrage des studios Netflix Animation entièrement produit au sein du studio. Pour cette sortie, Netflix associe un conte familier à une distribution chorale, des chansons pop originales et une musique orchestrale, le tout arrivant en même temps plutôt que selon des calendriers distincts.

Dates de sortie du film et de la bande originale

Steps doit sortir sur Netflix le 20 novembre 2026, date également prévue pour la sortie de Steps (Soundtrack from the Netflix Film) sur les plateformes de musique numérique. La bande-annonce donne déjà un aperçu de « Someone to Hold », avant la publication de la version intégrale.

Le calendrier annoncé est le suivant :

• 15 octobre 2026 : Netflix annonce la participation de Jennie à la bande originale et dévoile un extrait de « Someone to Hold » dans la bande-annonce du film.
• 20 novembre 2026 : Steps sort sur Netflix ; la chanson complète et la bande originale qui l'accompagne doivent paraître en version numérique.

Pour Jennie, cette sortie ajoute à son parcours au-delà de BLACKPINK une chanson destinée à un film d'animation. Pour le public, la même date donne accès à l'aventure et à la musique qui accompagne les principales relations du récit, du ressentiment de Lilith aux efforts que les sœurs finiront par faire pour se protéger mutuellement.

À retenir

• Jennie interprète « Someone to Hold », sa première chanson pour un film d'animation, dans Steps, le film de Netflix.
• Le film et la bande originale qui l'accompagne doivent sortir le 20 novembre 2026.
• La bande originale comprend quatre chansons originales, interprétées par Jennie, Rose Gray, EMEI et Amanda Seyfried.
• Justin Tranter a écrit et produit les chansons, auxquelles les artistes qui les interprètent ont également contribué.
• Kris Bowers a composé la musique du film, enregistrée aux studios Abbey Road.
• Ali Wong et Stephanie Hsu prêtent leur voix aux demi-sœurs Lilith et Margot, tandis que Seyfried double Cendrillon.
• L'histoire suit un bal royal qui tourne au désastre, la prise de pouvoir de Priscilla et l'alliance de Lilith avec Cendrillon.