Une première en décembre pour un drame sur le prix du succès
Song Hye-kyo et Gong Yoo apparaîtront pour la première fois ensemble dans Tantara, sur Netflix, le 11 décembre 2026. Ce drame se déroule dans le milieu du divertissement sud-coréen, des années 1960 aux années 1980. La série réunit la scénariste Noh Hee-kyung et la réalisatrice Lee Yoon-jung, pour un budget de production annoncé de 80 milliards de wons.
Sommaire
- Une première en décembre pour un drame sur le prix du succès
- Des amis d’enfance se lancent dans l’industrie du disque
- Min-hee et Gil-yeo incarnent ambition et influence
- Deux générations supplémentaires entrent en scène
- Une platine au centre de la nouvelle affiche
- Noh Hee-kyung retrouve un univers qu’elle connaît bien
- Une première collaboration entre Song et Gong
- Budget, nombre d’épisodes et calendrier de diffusion
- À retenir
Netflix a annoncé une diffusion mondiale de la série, dont le titre coréen, Cheoncheonhee Gangryeolhage, se traduit par « Lentement et intensément ». Elle a également été présentée sous le titre de travail anglais Show Business. Les informations sur sa sortie précisent qu’elle sera disponible le vendredi 11 décembre à 17 heures.
L’histoire suit des personnes qui se lancent dans le monde du divertissement avec peu d’argent et de grandes ambitions. Song incarne Min-ja, qui surmonte une enfance marquée par la pauvreté avant d’entrer dans l’industrie du disque. Gong joue Dong-gu, son ami d’enfance, qui la suit dans cet univers et l’aide à poursuivre ses rêves.
Kim Seol-hyun, Cha Seung-won, Lee Ha-nui et Na Moon-hee complètent la distribution principale. Leurs personnages font entrer dans le récit des chanteurs, un compositeur influent, des managers en devenir et des personnes de différentes générations. La série s’intéresse ainsi aux coulisses du divertissement autant qu’aux performances présentées au public.
Des amis d’enfance se lancent dans l’industrie du disque
L’ambition de Min-ja naît de la nécessité. Enfant, elle doit accepter n’importe quel travail qui lui rapporte de l’argent. Son enfance difficile forge sa détermination et elle finit par voir dans l’industrie du disque la possibilité de se construire une autre vie.
Dong-gu partage cette histoire. Lui et Min-ja traversent ensemble des épreuves avant d’entrer dans le monde de la musique. Décrit comme imprévisible, il écoute pourtant Min-ja et reste à ses côtés tandis qu’ils poursuivent ses objectifs.
L’affiche dévoilée retrace leur parcours à travers différents métiers, notamment des emplois de serveurs, avant qu’ils ne deviennent managers débutants. Les descriptions promotionnelles emploient le terme mojji pour désigner ces nouveaux venus dans le management. Pour les lecteurs qui ne connaissent pas cette expression, l’essentiel est leur position : ils débutent tout en bas de l’échelle.
Ce parcours donne un cadre concret à l’amitié centrale du récit. Min-ja et Dong-gu doivent gagner leur vie tout en essayant de se faire une place dans un secteur où d’autres détiennent déjà de l’influence. Leur passé commun relie les scènes d’enfance à leur vie professionnelle.
Min-hee et Gil-yeo incarnent ambition et influence
Kim Seol-hyun incarne Min-hee, une artiste en devenir dont la relation avec Min-ja mêle affection et ressentiment. Elles se connaissent depuis l’enfance, ce qui donne à leurs rencontres ultérieures une histoire qui dépasse la simple rivalité professionnelle.
Audacieuse, Min-hee est déterminée à réussir à sa manière. La description de son personnage évoque aussi une tension entre sa tendance à suivre Min-ja et l’émergence d’un côté plus calculateur et rebelle. Les deux femmes cherchent à trouver leur place dans le même secteur, mais leurs ambitions ne les conduisent pas toujours dans la même direction.
Cha Seung-won joue Seok Gil-yeo, un compositeur assez influent pour faire d’une chanteuse inconnue une grande vedette. Tandis que Min-ja et Dong-gu cherchent leurs marques, il occupe déjà une position de pouvoir dans l’industrie musicale.
Ce contraste aide à comprendre le milieu dans lequel les nouveaux venus tentent de s’imposer. Une chanteuse a besoin d’occasions de se produire et d’enregistrer, tandis qu’un compositeur comme Gil-yeo peut contribuer à déterminer qui recevra les morceaux susceptibles de lancer une carrière. Son rôle rapproche la création musicale de la répartition des chances.
Deux générations supplémentaires entrent en scène
Lee Ha-nui incarne Yang-ja, la mère de Min-hee, qui continue de rêver de devenir chanteuse malgré des circonstances difficiles. Son ambition inscrit une mère et sa fille dans une même quête de réussite musicale.
La présence de Yang-ja élargit le récit au-delà de jeunes gens en quête de leur première chance. Elle porte une ambition qui lui a survécu jusqu’à la maternité, tandis que Min-hee tente de tracer sa propre voie. Leur lien familial ajoute une relation à une distribution déjà unie par des amitiés d’enfance et des objectifs professionnels.
Na Moon-hee apparaît dans le rôle de Mal-soon. L’affiche la montre avec une expression qui évoque les joies et les épreuves d’une longue vie. Sa présence fait entrer une génération plus âgée dans un drame qui s’étend sur trois décennies.
Min-ja, Dong-gu, Min-hee, Gil-yeo et Yang-ja occupent différentes places dans le monde de la musique. Certains cherchent à y entrer, l’un y détient un pouvoir considérable et d’autres continuent de poursuivre leurs rêves malgré les épreuves. Ces positions donnent à chacun des enjeux différents dans une même quête de réussite.
Une platine au centre de la nouvelle affiche
L’annonce de Netflix s’accompagne d’une affiche construite autour d’une platine, l’appareil qui permet de lire des disques vinyles. Tout autour, des scènes de la vie des personnages composent un panorama qui relie l’enfance, le travail rémunéré et les performances musicales au sein d’une même image.
Min-ja et Dong-gu apparaissent à différentes étapes de leur parcours. Leurs scènes vont de la pauvreté qu’ils connaissent enfants aux emplois qu’ils occupent adultes, puis à leurs débuts comme managers. Le passage du temps est au cœur de cette campagne promotionnelle.
Min-hee apparaît en train de chanter, tandis que Gil-yeo joue du saxophone. Yang-ja chante également, avec une expression mêlant urgence et plaisir. Le portrait de Mal-soon offre une image plus calme, celle d’une femme porteuse de l’expérience des années passées.
L’affiche donne à voir les différentes formes de travail qui composent le récit. Le service en salle, le management d’artistes, la composition et le chant font tous partie de sa représentation du monde du divertissement. La platine relie ces activités aux disques achevés autour desquels gravitent les ambitions des personnages.
Noh Hee-kyung retrouve un univers qu’elle connaît bien
Noh Hee-kyung revient avec sa première nouvelle série depuis environ quatre ans et six mois, après Our Blues en 2022. Parmi ses précédents travaux figurent Lie en 1998, Worlds Within en 2008, That Winter, the Wind Blows en 2013 et It's Okay, That's Love en 2014.
Song a déjà joué dans Worlds Within et That Winter, the Wind Blows : Tantara marque donc une nouvelle collaboration entre l’actrice et la scénariste. Worlds Within abordait également le quotidien de personnes travaillant dans le divertissement, mais dans le milieu de la production télévisuelle, plutôt que dans celui du disque à l’époque dépeinte ici.
Lee Yoon-jung réalise la série. GTist, Studio Dragon et Imaginus en assurent la production. Ensemble, la scénariste, la réalisatrice et les sociétés de production construisent un récit qui suit plusieurs destins liés entre les années 1960, 1970 et 1980.
L’époque dépeinte est présentée comme un monde du divertissement marqué par la violence et les mauvais traitements. Dans ce contexte, les personnages cherchent à réussir en partant de situations très différentes. Pauvreté, loyauté, rivalité et influence professionnelle sont au cœur des relations annoncées entre eux.
Une première collaboration entre Song et Gong
Song et Gong ont chacun tenu le premier rôle dans de grandes productions, mais Tantara est leur premier projet commun. Leurs personnages sont liés bien avant d’entrer dans l’industrie du disque : Min-ja et Dong-gu ont déjà traversé ensemble des années d’enfance difficiles.
La prochaine série de Song fait suite à son film Dark Nuns. Elle est également présentée comme le premier projet qui sortira après son changement d’agence. Elle y incarne une femme qui ne saisit sa chance dans la musique qu’après des années passées à accepter tous les emplois qu’elle peut trouver.
Gong revient environ deux ans après ses apparitions sur Netflix dans The Trunk et la saison 2 de Squid Game. Dans le rôle de Dong-gu, il incarne un homme dont les ambitions sont étroitement liées au rêve d’une autre personne. Sa loyauté envers Min-ja est au cœur de son personnage.
La distribution élargie donne au drame plusieurs autres relations autour de ce duo principal. Min-ja et Min-hee partagent une histoire affective difficile, Yang-ja et Min-hee sont mère et fille, et Gil-yeo détient l’influence professionnelle à laquelle aspirent les nouveaux venus.
Budget, nombre d’épisodes et calendrier de diffusion
Le budget de production annoncé s’élève à 80 milliards de wons, tandis qu’une fiche consacrée à la série indique que Tantara comptera 22 épisodes. Le montant du budget provient d’informations publiées dans la presse spécialisée. La durée des épisodes et la possibilité que les 22 soient disponibles en même temps n’ont pas été précisées.
Cette ampleur compte pour le temps que la série demandera aux spectateurs. Un récit qui s’étend sur trois décennies et suit une distribution de personnages liés entre eux peut explorer l’évolution du travail, des ambitions et des relations au fil du temps. L’affiche annoncée présente déjà l’enfance et l’âge adulte comme les étapes d’un parcours au long cours.
Les principales dates et périodes associées à la production sont les suivantes :
- Des années 1960 aux années 1980 : période durant laquelle se déroule l’histoire de la série sur le monde du divertissement.
- 2022 : année de diffusion de la précédente série de Noh Hee-kyung, Our Blues.
- 12 janvier 2025 : début du tournage de Tantara, selon les informations publiées.
- 11 décembre 2026 : date de lancement annoncée sur Netflix, les informations sur la sortie indiquant une mise en ligne à 17 heures.
Pour les spectateurs, la promesse immédiate est celle d’un récit consacré à celles et ceux qui tentent de se faire une place autour des scènes et des studios d’enregistrement. La première collaboration de Song et Gong ancre cette histoire dans une amitié née au cœur de la pauvreté, tandis que les autres personnages font coexister ambitions concurrentes et inégalités d’accès aux opportunités.
À retenir
- Tantara sera diffusée dans le monde entier sur Netflix à partir du 11 décembre 2026.
- Song Hye-kyo et Gong Yoo incarnent Min-ja et Dong-gu, des amis d’enfance, dans leur premier projet commun.
- Le drame suit des personnes en quête de réussite dans l’industrie du divertissement sud-coréenne, des années 1960 aux années 1980.
- Kim Seol-hyun, Cha Seung-won, Lee Ha-nui et Na Moon-hee sont également à l’affiche.
- Noh Hee-kyung signe le scénario, Lee Yoon-jung réalise la série, et GTist, Studio Dragon et Imaginus en assurent la production.
- Le budget de production annoncé est de 80 milliards de wons et la série compte 22 épisodes, selon sa fiche.






