Ocarina of Time revient sur Switch 2 avec plus de drame, des donjons familiers et une mission commerciale pour les fêtes

Un fantôme familier révèle un autre visage d’Hyrule

Dans le Temple de la Forêt, un fantôme violet s’approche de trois torches en portant les flammes de ses sœurs vaincues et pleure devant chacune d’elles. La scène reprend une énigme familière de The Legend of Zelda: Ocarina of Time, sorti en 1998, mais l’animation offre à un vieil ennemi un nouvel instant de chagrin. Elle illustre l’approche de Nintendo pour ce remake : conserver une aventure reconnaissable tout en changeant la manière dont les joueurs la parcourent et perçoivent ses personnages.

Sorti le 5 novembre 2026, exclusivement sur Nintendo Switch 2, le remake arrive 28 ans après l’original sur Nintendo 64. Son prix annoncé est de 59,99 £ au Royaume-Uni, tandis que l’édition numérique coûte 60 $ et l’édition physique 70 $ aux États-Unis. Nintendo mise sur l’une de ses aventures les plus célébrées pour attirer de nouveaux joueurs et donner aux fans de longue date une raison d’acheter sa nouvelle console.

Dans son annonce officielle de lancement, Nintendo évoque des graphismes entièrement remaniés, des cinématiques doublées, des dialogues enrichis, une musique orchestrale et des commandes de caméra et de déplacement retravaillées. Elle confirme également de nouvelles activités, dont la Salle des ennemis vaincus, où les joueurs peuvent affronter à nouveau de puissants adversaires.

L’aventure de Link suit toujours le parcours d’un garçon qui devient adulte en tentant de sauver Hyrule de Ganondorf. Sept années séparent les deux périodes de l’aventure. Les lieux familiers et les grandes énigmes sont conservés, mais certains défis, dialogues et scènes ont été remaniés. Le résultat est un remake fondé sur une tension assumée : rendre un jeu ancien plus accessible sans effacer les découvertes qui l’ont rendu mémorable.

Qu’est-ce qui change lorsque Link se met en mouvement ?

Link dispose désormais de boutons dédiés au saut et au sprint. Dans l’original, il franchissait automatiquement certains fossés en sautant ; les joueurs ne pouvaient pas lui faire sauter à la demande. Le remake leur donne ce choix, ainsi qu’un contrôle direct de la caméra et une visée gyroscopique pour des armes comme le lance-pierres.

Une présentation du 14 octobre décrivait un jeu tournant à 60 images par seconde. Ce chiffre correspond au nombre d’images affichées chaque seconde. Cette fréquence peut rendre les mouvements plus fluides. Les premières critiques évoquent également des combats plus rapides et plus fluides, même si le changement de cible entre les ennemis peut encore sembler maladroit.

Les nouvelles commandes ont modifié la façon dont certaines salles guident les joueurs. Dans la forêt Kokiri, le coffre contenant la première épée de Link a quitté un recoin de labyrinthe pour une plate-forme surélevée près du centre. Un rocher roulant le menace toujours, mais il faut désormais sauter pour atteindre l’épée. Une salle qui servait autrefois à enseigner le placement de la caméra introduit maintenant une nouvelle capacité de déplacement.

Les grandes étapes du remake sont les suivantes :

• 1998 : Ocarina of Time paraît sur Nintendo 64.
• 2011 : Ocarina of Time 3D propose un premier remake sur Nintendo 3DS.
• 14 octobre 2026 : une présentation détaille les salles, les déplacements et les combats remaniés.
• 4 novembre 2026 : les critiques évaluent l’aventure complète sur Switch 2.
• 5 novembre 2026 : le nouveau remake sort en exclusivité sur Switch 2.

Pourquoi Nintendo a supprimé les nouveaux raccourcis de voyage

Le producteur Eiji Aonuma avait d’abord demandé à l’équipe d’ajouter des points de téléportation, pour permettre à Link de se déplacer instantanément entre davantage de lieux. Les tests l’ont convaincu que ces raccourcis faisaient disparaître quelque chose de précieux : les petites découvertes que les joueurs font en chemin.

Aonuma a expliqué pourquoi il est revenu sur sa propre proposition :

Même si c’est moi qui avais proposé d’ajouter des points de téléportation, ils ne me convenaient finalement pas. J’ai donc demandé à l’équipe de tous les retirer.

Cette décision concernait les nouveaux points de téléportation. Nintendo a conservé une aventure centrée sur les déplacements dans le monde existant, le sprint offrant un moyen plus rapide de traverser les paysages et Epona une autre façon de se déplacer.

La salle de l’épée et les raccourcis abandonnés illustrent deux aspects d’un même processus de conception. Nintendo a remplacé une ancienne leçon lorsque les commandes ont changé, mais a conservé les trajets qui incitaient les joueurs à remarquer les lieux sur leur route. L’intérêt de chaque changement a été évalué en fonction de ses effets sur l’aventure.

Le Temple de l’Eau devient moins pénible, mais son menu a un défaut

Le Temple de l’Eau profite de changements d’équipement plus simples. Les Bottes de plomb de Link l’alourdissent pour lui permettre de marcher sous l’eau, et le donjon oblige régulièrement les joueurs à les enfiler puis à les retirer. Un accès plus rapide réduit les interruptions qui rendaient le temple original frustrant pour de nombreux joueurs.

Le remake associe les équipements, notamment les bottes, les masques et l’ocarina, aux commandes directionnelles. D’autres objets sont regroupés dans un menu de sélection horizontal, qui permet de changer d’outil sans rouvrir sans cesse l’écran complet d’équipement. Un nouveau journal de quête, Fils du temps, aide également les joueurs à trouver la suite de leur parcours.

Les premières évaluations divergent sur l’efficacité du menu des objets. Certaines le présentent comme une amélioration bienvenue qui incite à alterner entre armes et magie au combat. D’autres trouvent le défilement fastidieux, en particulier lorsque plusieurs flacons occupent chacun une place entre le joueur et un objet nécessaire, comme le Marteau des Titans.

Un menu circulaire, avec les objets répartis autour d’une roue, a été suggéré comme solution plus pratique. Le problème est simple : un raccourci fait moins gagner de temps lorsqu’il faut faire défiler des objets inutiles. Le remake réduit certaines manipulations dans les menus, tout en laissant subsister quelques irritants.

L’argent compte aussi davantage. Les améliorations des Grandes Fées, auparavant gratuites, peuvent coûter jusqu’à 500 rubis, la monnaie d’Hyrule. Les bourses peuvent contenir deux fois plus qu’auparavant : les joueurs disposent ainsi d’une plus grande capacité de dépense, mais doivent aussi davantage surveiller leurs économies.

Les temples familiers réservent des défis remaniés

Le Temple de la Forêt conserve ses couloirs déformés, ses blocs mobiles, ses petites clés et sa chasse aux fantômes. Son plan général reste familier, mais un combat contre des Stalfos, des guerriers squelettiques animés, montre comment certaines rencontres ont changé.

Dans l’arène originale, un grand trou béait dans le sol. Link risquait d’y tomber, tandis que le squelette ennemi pouvait se déplacer au-dessus du vide. Le remake remplace le trou par une flaque d’acide peu profonde. Link subit des dégâts s’il y entre, tandis que le squelette peut la traverser : chacun des combattants conserve ainsi un espace de mouvement différent.

Les renforts modifient également le combat. Auparavant, l’arrivée de deux Stalfos s’accompagnait d’une plate-forme qui occupait la salle. Ils surgissent désormais de l’acide, ce qui oblige Link à rester sur les bords plus sûrs pendant toute la bataille. Le nouvel environnement rend le danger plus explicite et le maintient plus longtemps.

Dans l’Arbre Mojo, une plate-forme autrefois flottante est devenue un pont qui s’effrite et reste attaché à son environnement. De tels changements donnent aux espaces d’énigmes familiers une logique physique plus forte, tout en conservant l’enchaînement des donjons et des découvertes qui caractérise l’aventure.

Pour les joueurs qui découvrent la série avec Breath of the Wild ou Tears of the Kingdom, la progression est plus dirigée. Elle repose sur l’exploration de salles précises, la découverte d’équipements et la recherche de solutions conçues à l’avance. Le remake transpose les commandes modernes dans ce style plus ancien plutôt que de faire d’Hyrule un vaste monde ouvert supplémentaire.

Une esthétique de spectacle de marionnettes donne plus de poids au récit

Nintendo a opté pour une apparence théâtrale plutôt que pour un réalisme direct. Link a un visage de poupée, des vêtements richement brodés et des outils aux proportions exagérées. Le brouillard, l’éclairage et les décors élaborés donnent aux lieux familiers l’allure d’une légende ancienne mise en scène.

Aonuma a décrit l’effet recherché comme celui d’un « spectacle de marionnettes » évoquant la nostalgie. Il a expliqué que trouver un style graphique adapté peut surprendre même l’équipe de développement, comparant cette évolution aux premières réactions suscitées par l’apparence cartoonesque de The Wind Waker.

Le producteur de Zelda a expliqué l’objectif de ces changements de style visuel :

Bien sûr, il ne s’agit pas de changer pour le simple plaisir de changer.

De petits détails renforcent cette approche. Les tuniques Goron et Zora ont des textures distinctes, plutôt que de simplement reprendre les vêtements habituels de Link dans d’autres couleurs. La première apparition de Ganondorf et le moment où Link tire l’épée de légende bénéficient d’un traitement visuel plus élaboré.

Les premières critiques saluent les environnements, tout en émettant des réserves sur certains personnages, notamment le visage de Nabooru et l’apparence moins androgyne de Sheik. Les surfaces riches en détails et les proportions cartoonesques ne plaisent pas à tout le monde.

Les cinématiques doublées développent les rencontres importantes, tandis que Link reste silencieux. Une nouvelle scène étoffe le moment où il tire l’épée de légende et se retrouve hors du temps ordinaire pendant sept ans. Les dialogues enrichis donnent aussi davantage la parole aux habitants d’Hyrule sur leur vie et leur environnement.

Cette dimension dramatique a un coût en matière de rythme. Certaines premières évaluations apprécient l’émotion plus marquée, notamment autour de Ganondorf et de l’enfance perdue de Link. D’autres estiment que les animations et les scènes d’ouverture rallongées ralentissent l’aventure. Mido est également passé du rôle de brute pure et simple à celui d’un personnage autoritaire mais mieux intentionné, ce qui change le ton d’une relation dès le début du jeu.

La musique devient un instrument que les joueurs peuvent interpréter

Nintendo a remplacé la présentation musicale originale par des arrangements orchestraux symphoniques. La musique fait autant partie du fonctionnement du jeu que de son atmosphère : Link joue de l’ocarina, un petit instrument à vent, pour agir sur le monde, notamment pour faire passer la nuit au jour et appeler Epona.

Le microphone de la Switch 2 offre une nouvelle manière d’interpréter ces mélodies. Nintendo indique que les joueurs peuvent fredonner ou jouer de leur propre instrument pour utiliser l’ocarina dans le jeu. Les commandes de la manette restent disponibles.

De nouvelles activités viennent compléter la quête principale. Des pensées de fées disséminées dans Hyrule livrent de brèves informations, tandis que la Salle des ennemis vaincus donne une nouvelle occasion d’affronter de puissants adversaires. Navi se montre moins insistante, et le hibou guide Kaepora Gaebora répète moins souvent ses dialogues.

Le service ZELDA NOTES de Nintendo, intégré à l’application Nintendo Switch pour appareils connectés, suit les accomplissements quotidiens et propose des défis consistant à retrouver des lieux montrés en photo. Les joueurs peuvent échanger leurs points de défi contre des partitions, créer et partager des partitions à l’aide de codes QR et répondre à un quiz sur Ocarina of Time.

Quelques bizarreries comiques de l’original survivent à cette présentation plus soignée. Les Bottes de plomb font toujours beaucoup de bruit lorsque Link marche, y compris pendant les scènes sérieuses si les joueurs les lui ont fait enfiler. Ce bruit peut transformer un moment dramatique élaboré en plaisanterie involontaire.

Qui a décidé de ce qu’il fallait préserver ?

Le groupe de production n° 3 de Nintendo EPD est chargé du remake. Les entretiens sur le développement réunissent Aonuma, Hidemaro Fujibayashi, HokWai Ng, Aya Shida, Hiroki Taguchi et Masato Ohashi. La participation éventuelle de Monolith Soft comme studio de soutien n’a pas été confirmée.

Aonuma a expliqué avoir laissé aux développeurs la liberté d’apporter les changements qu’ils jugeaient nécessaires, tout en conservant un rôle de supervision. Ses propos expliquent comment le jeu peut garder un itinéraire familier tout en en modifiant les détails :

Je voulais que l’équipe s’approprie The Legend of Zelda: Ocarina of Time et qu’elle aille au bout de ses propres idées sur ce que le jeu devait être.

Fujibayashi a indiqué que l’équipe avait déterminé très tôt quels éléments seraient modifiés et lesquels resteraient inchangés. Les capacités supplémentaires de la Switch 2 ont permis aux développeurs de réexaminer certaines idées avec moins de contraintes techniques que celles auxquelles l’équipe originale était confrontée dans les années 1990.

Nate Bihldorff, vice-président senior du développement produit et de l’édition chez Nintendo, a également présenté les remakes et les nouveaux jeux comme des éléments tout aussi importants de la gamme de l’entreprise. Ocarina of Time succède à un autre remake majeur de Nintendo, Star Fox, sorti en juin 2026. Pour Nintendo, le retour à des jeux familiers fait partie de la stratégie de sorties actuelle, aux côtés de nouvelles aventures.

Une aventure célébrée face à un marché des consoles plus difficile

Le remake arrive pendant le 40e anniversaire de la série Zelda et à un moment commercial important pour Nintendo. La Switch 2 s’était vendue à environ 24 millions d’exemplaires depuis son lancement en juin 2025, mais Nintendo a fait état d’une baisse de 34,4 % des ventes de consoles par rapport à l’année précédente, lorsque le système venait de sortir.

Nintendo a également annoncé une hausse annuelle de 52 % de son bénéfice brut au deuxième trimestre, en partie grâce aux revenus liés au film Super Mario Galaxy. Ces chiffres contrastés montrent pourquoi l’entreprise peut annoncer des bénéfices en hausse tout en ayant besoin de jeux capables d’inciter davantage de personnes à acheter sa console.

Selon les chiffres communiqués, la première Switch s’était vendue à environ 156 millions d’exemplaires, soit près de 6,5 fois le total de la nouvelle console. Ces ventes cumulées couvrent des périodes très différentes, mais illustrent l’ampleur du public déjà équipé que Nintendo espère convaincre de passer à la nouvelle génération.

Le prix rend cette décision plus difficile. En septembre, Nintendo a fait passer le prix de la Switch 2 aux États-Unis de 450 à 500 $, soit une hausse d’environ 11 %. À ces prix affichés, acheter la console et le remake numérique de Zelda revient à 560 $ hors taxes ; l’édition physique porte la somme à 570 $.

Selon des chiffres attribués à Circana, société d’études de marché, les dépenses consacrées aux consoles aux États-Unis avaient reculé de 9 % depuis le début de l’année. Joost van Dreunen, professeur à la Stern School of Business de l’université de New York, a décrit les enjeux pour Nintendo :

Les enjeux sont importants pour Nintendo, qui doit connaître une très forte saison des fêtes.

Nintendo a écoulé tous les exemplaires de l’édition anniversaire de la Switch 2 aux couleurs de Zelda, sortie fin octobre. Un concert et un film Zelda sont également prévus pour 2027. Le remake relie ces événements anniversaire à une aventure à laquelle le public peut jouer dès maintenant. Sa promesse est concrète : retrouver le même voyage entre l’enfance et l’âge adulte, avec moins d’obstacles liés aux commandes, des interprétations plus riches et des changements soigneusement choisis dans des lieux familiers.

Points clés

• Ocarina of Time est sorti en exclusivité sur Switch 2 le 5 novembre 2026.
• Le remake ajoute le saut à volonté, le sprint, des commandes de caméra remaniées, des scènes doublées et une musique orchestrale.
• Les donjons familiers sont conservés, avec certaines salles, certains dangers et certaines rencontres redessinés.
• De nouveaux points de téléportation ont été testés puis supprimés afin de préserver les découvertes faites pendant les trajets.
• Les raccourcis d’équipement facilitent le Temple de l’Eau, même si le menu d’objets à défilement a été critiqué.
• Les prix américains sont de 60 $ en numérique et de 70 $ en physique ; le prix britannique est de 59,99 £.
• Nintendo compte sur cette sortie anniversaire pour attirer des acheteurs pendant la saison des fêtes.