Dans Always Lalisa, Lisa se confie sur la polémique autour d’insultes racistes, ses ambitions solo et sa liberté personnelle

Une année de liberté, puis les pressions qui ont suivi

Le retour de Lisa à Séoul en juin 2025 clôt un chapitre d’Always Lalisa, un documentaire qui suit la chanteuse de Blackpink pendant la création d’Alter Ego, ses débuts d’actrice dans The White Lotus et les préparatifs de sa prestation solo à Coachella. En parallèle de ces étapes marquantes, la réalisatrice Sue Kim revient sur une polémique liée à une insulte raciste, des menaces de mort, les doutes sur les capacités vocales de Lisa et sa difficulté à séparer sa vie privée des attentes liées à sa carrière.

Le film, présenté en avant-première au Festival international du film de Toronto le 11 septembre 2026, doit sortir dans un nombre limité de salles à partir du 12 octobre. Son récit central ne porte pas sur un départ définitif de Blackpink. Lisa et ses camarades Jennie, Jisoo et Rosé ont convenu de s’éloigner quelque temps des activités du groupe pour mener des projets individuels, avant de se retrouver.

Pour Lalisa Manobal, cette pause est devenue une épreuve : jusqu’où pouvait-elle décider par elle-même ? Elle a travaillé avec des producteurs qu’elle ne connaissait pas, décroché un rôle d’actrice en Thaïlande et remis en question les restrictions sur les relations amoureuses et l’alcool qui, selon elle, avaient régi sa vie chez YG Entertainment.

Le documentaire montre aussi sa réaction lorsque d’anciennes vidéos de répétition, où des membres de Blackpink emploient des insultes racistes en interprétant des morceaux de rap américain, circulent en ligne. Kim affirme que la conversation a été filmée le jour de la diffusion des extraits, sans réponses préparées. Cette scène fait le lien entre deux des grands thèmes du film : la responsabilité de Lisa à l’égard de son comportement passé et sa capacité à s’exprimer publiquement dans une carrière longtemps façonnée par les décisions de son management.

Lisa situe le début de cette pause en 2024, tandis que le film suit les événements jusqu’à Coachella en 2025 et son retour à Séoul en juin. Cette période lui a apporté davantage de liberté, mais elle était loin de ressembler à des vacances tranquilles.

Ce que Lisa dit des vidéos de répétition divulguées

Les vidéos montraient Lisa et d’autres membres de Blackpink, alors adolescentes et en formation, reprenant des morceaux de rap sans retirer les paroles offensantes, dont le mot en N. Leur diffusion a suscité des demandes d’excuses alors que Lisa préparait sa prestation à Coachella.

Dans le documentaire, Lisa dit qu’elle avait 15 ou 16 ans lorsque les images ont été tournées. Elle explique que l’anglais n’était pas sa langue maternelle et qu’elle avait entendu ce terme dans des chansons sans en comprendre l’histoire offensante. Elle reconnaît également que son comportement était déplacé.

À propos de ce qu’elle a appris depuis ces enregistrements, Lisa déclare :

Aujourd’hui, je ne ferais plus jamais ça, parce que j’ai appris », dit-elle. « Maintenant, je sais.

Elle reconnaît clairement sa faute :

Mais j’ai eu tort.

Les articles ne décrivent pas tous de la même manière le rôle du label dans son silence initial. Selon l’un, les membres n’avaient pas le droit de publier un communiqué ; un autre évoque une suggestion du label, ainsi que des menaces de mort visant Lisa. Les deux récits décrivent une situation dans laquelle elle ne s’est pas adressée immédiatement et publiquement à ses fans. Elle a ensuite présenté des excuses publiques dans un entretien accordé à un magazine, même si certaines personnes ne se sont pas laissé convaincre.

Kim dit avoir posé une seule question à Lisa, qui a parlé pendant environ une heure. La réalisatrice décrit sa réponse comme spontanée, et non comme une déclaration préparée pour le documentaire. La scène montre des regrets et une explication, mais sa présence dans le film ne détermine pas la manière dont les personnes blessées par ces propos jugeront sa réponse.

Menaces et critiques lors du lancement de l’album

La polémique a éclaté à un moment particulièrement exigeant de la carrière solo de Lisa. Always Lalisa évoque les menaces de mort et le fait qu’elle a continué à participer à des événements publics tout en s’inquiétant pour sa sécurité. Ces menaces sont distinctes des critiques visant les vidéos, même si les deux ont contribué à la pression qui pesait sur elle.

Lisa décrit ses préoccupations pour sa sécurité comme des pensées qui « tournent dans ma tête ». Le documentaire la montre aussi confrontée aux réactions négatives suscitées par Alter Ego : le lancement de l’album est ainsi marqué par l’incertitude professionnelle autant que par la détresse personnelle.

Une autre fuite a aggravé la situation. Des morceaux d’Alter Ego ont été mis en ligne quelques jours avant la sortie de l’album. La personne responsable n’a pas été identifiée. Lisa dit qu’elle voulait que le public respecte le travail accompli et ne souhaitait pas que d’autres artistes vivent la même expérience.

Le film présente des réactions négatives de fans et de critiques, plutôt que de dépeindre l’arrivée de l’album comme un succès sans accroc. Lisa dit que l’accueil l’a rendue triste, mais qu’elle est restée fière de l’album. Cette distinction compte dans le portrait : elle ne pouvait pas contrôler l’approbation du public, mais elle pouvait revendiquer l’aboutissement d’un projet qui reflétait ses choix.

Quitter les contraintes sans quitter Blackpink

Le départ de Lisa de YG pour mener sa carrière individuelle et son accord avec RCA Records aux États-Unis participent au récit d’indépendance du documentaire. Son retour ultérieur au sein de Blackpink montre clairement que mener une carrière solo et poursuivre l’aventure avec le groupe n’étaient pas présentés comme des choix incompatibles.

Elle dit que les règles de YG comprenaient des restrictions sur la consommation d’alcool et les relations amoureuses. Dans le film, elle se souvient avoir craint que sa vie amoureuse nuise à la popularité de Blackpink. Vers 25 ou 26 ans, elle a commencé à sentir que dissimuler cette partie d’elle-même ne correspondait plus à la vie qu’elle souhaitait mener.

La chanson Dream est l’une des expressions de ce changement. Lisa dit que son enregistrement l’a rendue anxieuse, car elle avait jusque-là dû garder ses relations secrètes. Elle ne révèle pas l’identité de la personne évoquée dans la chanson et rejette l’idée que les fans aient forcément percé le mystère.

Pour Kim, la décision de Lisa de chercher un autre mode de collaboration a été difficile à prendre pour quelqu’un qui avait appris dès l’adolescence à obéir aux consignes. C’est l’interprétation de la réalisatrice sur l’expérience de Lisa, et non la preuve que tous les artistes de l’industrie musicale coréenne connaissent les mêmes conditions.

Lisa parle aussi de son désir de se marier et d’avoir des enfants, et espère que ses fans comprendront que ces souhaits peuvent coexister avec sa carrière. Interrogée sur cette facette vulnérable du film, la chanteuse déclare :

J’espère qu’ils me comprendront mieux », dit Lisa. « Je ne suis qu’une fille, on veut toutes la même chose, au bout du compte. C’est tout. Je veux juste qu’ils me comprennent mieux.

Prendre confiance au-delà de son rôle de rappeuse

Les séances d’enregistrement permettent de mesurer concrètement ce qui a changé. Lisa dit avoir travaillé pendant des années avec un seul producteur en Corée, puis avoir dû trouver des producteurs et des auteurs-compositeurs en dehors de ce cadre familier. La liberté lui a apporté des décisions qu’elle n’était pas encore à l’aise de prendre.

Le producteur et auteur-compositeur britannique Sammy Soso ainsi que le producteur vocal Kuk Harrell apparaissent dans la bande-annonce du documentaire. Soso se souvient que Lisa était d’abord trop timide pour s’adresser directement à lui. Harrell raconte qu’elle lui a dit n’avoir jamais travaillé avec un producteur vocal extérieur à l’équipe de Blackpink.

À propos de sa nervosité à l’idée de montrer ses capacités vocales à des collaborateurs qu’elle ne connaissait pas, Lisa déclare :

Je crois que je manquais d’assurance.

Ses doutes avaient une histoire. Lisa dit que la réaction de YG à sa reprise de Talking to the Moon, de Bruno Mars, lui a donné le sentiment que le chant n’était pas fait pour elle. Chez Blackpink, elle occupait principalement les rôles de rappeuse et de danseuse. Elle dit avoir voulu chanter, sans avoir eu la même possibilité de l’explorer de façon indépendante.

Always Lalisa montre des larmes, des incertitudes et les critiques d’un coach vocal. Ces moments donnent du poids à cette évolution, qui ne se résume pas à un changement de label ou d’image : Lisa essayait de développer une compétence tout en affrontant un jugement antérieur sur ses limites.

Alter Ego organise cette exploration autour de cinq personnages : Vixi, Kiki, Speedi, Roxi et Sunni. Lisa les décrit comme différentes facettes d’elle-même, dont certaines peuvent l’aider à se sentir déterminée ou à affronter ce qui lui fait peur. L’assurance affichée par l’album côtoie des images où son autrice semble parfois manquer d’assurance.

The White Lotus l’a ramenée en Thaïlande

Lisa dit que sa première idée pour la pause de Blackpink était de voyager. L’occasion de passer une audition pour la troisième saison de The White Lotus a changé ses plans. Elle a enregistré elle-même une audition et décroché le rôle de Mook Sornsin, coach en bien-être dans le volet de la série situé en Thaïlande.

Ce choix avait aussi un lien familial. Lisa dit que sa mère rêvait de devenir actrice lorsqu’elle était enfant, ce qui l’a aidée à se lancer. Le créateur de la série, Mike White, apparaît dans le documentaire et évoque ses premières réticences à l’idée de choisir une star mondiale de la musique, notamment la crainte que ce ne soit qu’une opération de communication ou que cela exige davantage de sécurité. Sa rencontre avec Lisa l’a fait changer d’avis.

Le tournage a permis à Lisa de passer une longue période près de chez elle. Elle dit avoir séjourné six mois en Thaïlande, tout en continuant à se rendre à Los Angeles pour travailler sur sa musique. La proximité de sa famille a contribué à la valeur de cette expérience : il ne s’agissait pas simplement d’une ligne supplémentaire dans son emploi du temps.

Le documentaire montre aussi une vie sociale moins contrainte sur le plateau. Un producteur délégué dit que Lisa organisait plus de fêtes que quiconque et que les shots de tequila étaient incontournables. Cette anecdote contraste concrètement avec les restrictions sur l’alcool qu’elle décrit pour ses débuts de carrière.

Le jeu d’actrice et la musique ont ainsi répondu à des objectifs différents pendant la même pause. Le premier l’a menée vers un domaine créatif inconnu tout en la rapprochant de sa famille ; la seconde activité l’a obligée à constituer une nouvelle équipe et à apprendre à exprimer plus clairement ses envies.

Les souvenirs de famille derrière une carrière mondiale

Always Lalisa commence par le récit de Lisa et de sa mère, qui se souviennent d’une visite chez une voyante. Celle-ci leur avait suggéré de changer son prénom en Lalisa, en disant qu’il serait aimé de nombreuses personnes. Lisa se souvient qu’elle avait alors environ 13 ans.

Son récit de ses débuts dans l’industrie donne à cette histoire d’enfance une suite exigeante. Elle a passé une audition chez YG à 13 ans, quitté la Thaïlande pour la Corée du Sud à 14 ans, puis suivi cinq années de formation avant de débuter avec Blackpink. Elle dit avoir suivi deux heures de cours de coréen par jour, en plus des répétitions.

Lisa attribue à sa mère et à son beau-père le mérite d’avoir eu suffisamment confiance en elle pour la laisser partir vivre seule à l’étranger. Elle remercie aussi ses camarades de groupe de l’avoir aidée à surmonter la solitude et la pression de ces années. L’accent mis par le film sur son indépendance n’efface pas ces liens.

Avant de monter sur scène, Lisa dit inviter son défunt grand-père et son défunt professeur de danse, Nok, à assister à sa prestation. Son grand-père est mort pendant la pandémie, alors qu’elle ne pouvait pas retourner le voir en Thaïlande. Elle décrit ces deux hommes comme des soutiens importants dont l’influence l’accompagne encore.

À propos de ce rituel, Lisa déclare :

J’ai l’impression qu’ils sont mes anges gardiens.

Ces souvenirs relient les grandes étapes du documentaire aux personnes qui l’ont soutenue avant sa célébrité mondiale. Coachella est à la fois une épreuve pour sa carrière solo et une prestation qu’elle aurait voulu montrer à ces premiers soutiens.

Quel accès le documentaire a-t-il obtenu ?

Parmi les précédents projets de Kim figurent la réalisation de The Last of the Sea Women, sur les plongeuses de l’île sud-coréenne de Jeju, et la production déléguée de K-Pop Idols. Pour Always Lalisa, elle dit avoir voulu privilégier l’intimité et la vulnérabilité plutôt qu’un portrait entièrement soumis aux codes de la promotion des idoles.

Lisa dit que Kim l’a mise suffisamment à l’aise pour qu’elle parle librement, parfois pendant trois ou quatre heures. La réalisatrice affirme que la chanteuse lui a accordé un accès presque total et n’a demandé le retrait d’aucune scène après avoir vu le film.

Il y a toutefois eu des limites. Kim dit ne pas avoir obtenu l’autorisation d’utiliser sous licence la musique de Blackpink ou des images fournies par l’ancien label de Lisa, alors qu’elle souhaitait inclure certains éléments pour permettre au public d’entendre ses premiers morceaux. Elle décrit ces démarches comme son unique échange avec l’ancien label.

Le film a été commandé par la branche cinéma du label de Lisa. Ce lien commercial doit être pris en compte dans l’évaluation d’un documentaire qui contribue également à la promotion de la carrière d’une artiste. L’accès à des moments difficiles ne rend pas la production indépendante de ces intérêts.

Les difficultés en studio, les critiques négatives et la polémique distinguent néanmoins le film d’une simple célébration du succès. Le récit de Kim montre que Lisa a accepté de conserver des scènes difficiles, tandis que les restrictions liées aux licences expliquent pourquoi le documentaire ne peut pas retracer toute l’histoire musicale de Blackpink.

Coachella, les retrouvailles et le calendrier des sorties

Lisa considère Coachella comme un test décisif : sera-t-elle reconnue en tant qu’artiste solo ? Les préparatifs rassemblent en une seule prestation les pressions liées à l’album, à sa voix et aux attentes du public. Elle dit avoir estimé que le spectacle devait être parfait.

Le documentaire se termine ensuite sur son retour à Séoul en juin 2025. Kim décrit les sentiments de Lisa comme doux-amers : elle craint de perdre la liberté dont elle a fait l’expérience, sans pour autant éprouver d’hostilité envers Blackpink.

Plus tard, Lisa évoque les retrouvailles avec davantage d’assurance. Elle dit que les membres ont pris confiance grâce à leurs projets individuels et qu’elles sont revenues avec une énergie renouvelée. Elles sont restées en contact pendant la pause par messages, appels, appels vidéo et repas partagés. Se sentir seule dans le cadre de son travail solo ne signifiait pas perdre le soutien du groupe.

Voici la chronologie des événements et des sorties annoncées :

• 2024 : Lisa situe le début de sa pause des activités de Blackpink, afin de mener des projets individuels.
• 2025 : ses débuts d’actrice dans The White Lotus sont diffusés et elle se produit en solo à Coachella.
• Juin 2025 : elle rentre à Séoul et reprend le travail avec Blackpink, là où le documentaire s’achève.
• 11 septembre 2026 : Always Lalisa est présenté en avant-première au Festival international du film de Toronto. Lisa assiste à une discussion après la projection.
• Du 12 au 18 octobre 2026 : des séances sont prévues dans les cinémas thaïlandais, en formats standard et IMAX.
• 23 octobre : la sortie de son EP Press Play est annoncée.

Les articles s’accordent sur la date du 12 octobre pour la sortie en salles, mais divergent sur le jour de la semaine : l’un indique un lundi, l’autre un samedi. Le calendrier annoncé pour la Thaïlande en 2026 situe le 12 octobre un lundi. Des séances à Singapour doivent également commencer le 12 octobre.

En Thaïlande, les billets commencent à 350 bahts pour les séances standard et à 550 bahts pour l’IMAX. Le tarif de départ en IMAX est supérieur de 200 bahts, soit environ 57 % de plus que celui des séances standard. Le film doit être diffusé en exclusivité sur YouTube Premium plus tard en 2026, mais aucune date précise n’a été annoncée.

La prochaine étape de la carrière solo de Lisa comprend le single SaWaDiKa et l’EP Press Play. Une résidence à Las Vegas a également été annoncée, sans dates précisées dans ces articles. Le documentaire s’achève sur son retour au travail avec le groupe ; ses sorties solo ultérieures montrent que la période racontée n’a pas marqué la fin de ses ambitions individuelles.

Points clés

• Always Lalisa suit Lisa pendant la création de son album solo, ses débuts d’actrice, les préparatifs de Coachella et son retour au sein de Blackpink en juin 2025.
• Lisa reconnaît avoir eu tort dans l’affaire des insultes racistes figurant dans des images de répétition tournées à l’adolescence. Kim affirme que sa réponse a été filmée sans préparation.
• Le film évoque des menaces de mort, des doutes sur ses capacités vocales, la fuite d’un album et les réactions négatives à Alter Ego.
• Lisa raconte comment elle a cherché à mieux maîtriser sa musique, ses relations et sa vie privée tout en restant liée à ses camarades de groupe.
• Des séances sont prévues dans les cinémas thaïlandais du 12 au 18 octobre 2026. Les billets commencent à 350 bahts pour les séances standard et à 550 bahts pour l’IMAX.
• Une diffusion sur YouTube Premium est prévue plus tard en 2026, sans date précise annoncée.