La stratégie « Next K » de la Corée : une nouvelle voie au-delà de l’essor de la K-culture

L’essor de la K-culture : d’un phénomène local à une puissance mondiale

Ces dernières années, la Corée du Sud s’est imposée comme une puissance culturelle, captivant les publics du monde entier avec sa musique, ses séries, ses films, ses produits de beauté et sa cuisine. La « vague coréenne », ou Hallyu — autrefois une curiosité régionale — est devenue une force incontournable de la culture populaire internationale. Des groupes de K-pop comme BTS et BLACKPINK remplissent des stades partout dans le monde, les séries coréennes dominent les classements des plateformes de streaming et des films comme « Parasite » ont remporté de prestigieuses récompenses, dont l’Oscar du meilleur film. Les exportations de produits de beauté coréens (K-beauty) et de produits alimentaires ont bondi, et même les jeux vidéo développés en Corée font parler d’eux sur la scène mondiale.

Tandis que le monde célèbre les derniers succès de la K-pop et enchaîne les nouveaux K-dramas, des experts et des responsables politiques coréens se posent une question cruciale : que se passera-t-il après l’actuel essor de la K-culture ? La réponse, selon eux, réside dans une nouvelle vision ambitieuse, baptisée stratégie « Next K », qui vise à pérenniser et à étendre l’influence culturelle de la Corée pour les décennies à venir.

Pourquoi la Corée a besoin d’une stratégie « Next K »

Si le succès mondial de la K-culture est indéniable, sa pérennité suscite des inquiétudes croissantes. Des professionnels du secteur préviennent que miser uniquement sur la popularité de la K-pop et des séries pourrait conduire à la stagnation, à mesure que les goûts du public mondial évoluent et que la concurrence s’intensifie. La lassitude des fans, le sentiment anti-Hallyu dans certains marchés et la dépendance excessive aux plateformes internationales de streaming comme Netflix et YouTube constituent d’autres risques.

Samseog Ko, spécialiste reconnu des contenus coréens et des politiques numériques, a récemment publié « Next Korean Wave: The Future of Hallyu Shaped by Entertainment and Technology ». Dans son ouvrage, Ko met en lumière les défis auxquels le Hallyu est confronté, notamment le manque de diversité des contenus et la nécessité de s’adapter à la transformation numérique et à l’ère de l’intelligence artificielle (IA). Selon lui, la Corée doit innover et diversifier ses exportations culturelles pour conserver son avantage concurrentiel.

Samseog Ko écrit : « L’essor de l’IA générative et des technologies avancées transforme la création, la production et la consommation de contenus. La pérennité du Hallyu à l’ère de l’IA dépendra de la manière dont la Corée intégrera divertissement et technologie. »

Les responsables gouvernementaux partagent ce constat. Yu In-chon, ministre de la Culture, des Sports et du Tourisme, a souligné la nécessité de politiques tournées vers l’avenir et d’approches créatives pour assurer à la Corée un rôle de premier plan durable dans le paysage culturel mondial.

De la politique publique à la stratégie mondiale : l’évolution du Hallyu

L’essor culturel de la Corée ne doit rien au hasard. Il est le fruit d’une stratégie gouvernementale délibérée, amorcée à la fin des années 1990, lorsque le pays était confronté à une crise économique. Conscient du potentiel des exportations culturelles, le gouvernement a créé le ministère de la Culture et massivement investi dans les infrastructures de la K-pop, les programmes universitaires et la promotion des contenus coréens à l’étranger. Des mesures d’incitation publiques — allègements fiscaux, subventions et même reports du service militaire pour les artistes — ont contribué à la croissance rapide du secteur.

Des organismes comme l’Agence coréenne des contenus créatifs (KOCCA) et la Société coréenne d’assurance commerciale (K-Sure) ont joué un rôle essentiel en apportant un soutien financier et des garanties à l’exportation aux jeunes entreprises du secteur des contenus et aux entreprises créatives. Ces efforts ont fait de la K-culture un secteur d’exportation majeur, générant des milliards d’activité économique et renforçant l’image de marque de la Corée.

Aujourd’hui, la politique culturelle coréenne relève d’une « grande stratégie », dotée de budgets conséquents pour soutenir le cinéma, la télévision, le jeu vidéo, la musique et bien d’autres secteurs. L’action du gouvernement a évolué pour intégrer les nouvelles technologies, diversifier les contenus et favoriser la coopération internationale.

Les piliers de la stratégie « Next K »

En mai 2024, le ministère de la Culture, des Sports et du Tourisme (MCST) a dévoilé sa Stratégie de promotion de la politique culturelle internationale, destinée à renforcer la position de la Corée comme pôle culturel mondial. Elle repose sur quatre grands piliers :

• Innover dans le système de soutien à la politique culturelle internationale
• Restructurer les projets de soutien pour gagner en efficacité
• Soutenir la diffusion de la K-culture à l’étranger
• Renforcer la coopération internationale en matière de politique culturelle

Le MCST entend réunir tous les domaines de la K-culture — arts, contenus, tourisme et sports — sous des initiatives de marque communes telles que « Korea Season », « Touring K-Arts » et « Korea Expo ». Les centres culturels coréens (KCC) dans 34 pays sont repensés pour devenir des avant-postes essentiels des échanges culturels, tandis que de nouveaux centres d’affaires dédiés aux contenus ouvrent dans des marchés émergents comme Singapour, l’Inde, l’Australie et l’Espagne.

Le soutien financier s’accroît également. Le programme de garantie pour l’industrie culturelle, lancé par la KOCCA et K-Sure, offre à chaque entreprise des garanties à l’exportation pouvant atteindre 1 milliard de wons (environ 740 000 dollars), pour un financement total qui devrait s’élever à 15 milliards de wons (11 millions de dollars) en 2025. Cette initiative va au-delà du soutien national : elle propose des outils adaptés à l’expansion à l’étranger et aide les jeunes entreprises du secteur des contenus à décrocher des contrats et à rivaliser à l’échelle mondiale.

Innovation et technologie : le prochain horizon de la K-culture

L’un des changements les plus marquants de la stratégie « Next K » est la place accordée à la technologie et à l’innovation numérique. Le plan 2025 du ministère de la Culture comprend une stratégie pour l’avenir de l’industrie des contenus à l’ère de l’IA, qui définit la feuille de route coréenne en matière de contenus liés à l’IA jusqu’en 2035. L’objectif est de mettre l’intelligence artificielle au service de la création, de la production et de la diffusion des contenus, afin que les productions culturelles coréennes restent à la pointe.

Plusieurs grands projets sont en cours, parmi lesquels le K-Content Cultural Complex, la Global Video City et le Hall of Fame for Popular Culture and Arts. Ces initiatives visent à façonner l’avenir des contenus coréens au cours des 30 prochaines années, en mêlant divertissement, technologie et expériences immersives.

Metacube Square, une nouvelle plateforme mêlant divertissement et technologie dans la zone économique franche d’Incheon, à Songdo, illustre cette tendance. Inspiré par le succès international des événements K-Con, Metacube Square est conçu comme un pôle dédié à l’art des nouveaux médias immersif, aux contenus interactifs et à l’innovation numérique. L’objectif est de créer un lieu permanent où convergent culture, technologie et narration, attirant des créateurs et des publics du monde entier.

Diversification : au-delà de la K-pop et des séries

Pour éviter de dépendre excessivement de quelques produits culturels, la Corée diversifie activement ses exportations. Le gouvernement investit dans des secteurs comme le jeu vidéo, les webtoons (bandes dessinées numériques), l’animation, mais aussi la K-food et la K-beauty. Le succès sur PC de jeux comme « Stellar Blade » témoigne de l’influence croissante de la Corée dans le secteur mondial du jeu vidéo, tandis que les webtoons et l’animation gagnent du terrain sur les marchés internationaux.

Des efforts sont également déployés pour développer les échanges culturels et la coopération avec des pays du monde entier. Des festivals, des centres d’affaires et des projets collaboratifs voient le jour dans des régions aussi diverses que l’Asie du Sud-Est, le Moyen-Orient, l’Europe et l’Amérique du Nord. La prochaine édition du Beyond K Festa et les Années d’échanges culturels mutuels avec des pays comme le Japon, la Chine, le Canada et l’Italie s’inscrivent dans cette démarche internationale.

Rayonnement culturel et image nationale : des retombées plus larges

La stratégie culturelle coréenne ne se limite pas au divertissement : elle constitue un instrument de rayonnement culturel qui façonne les perceptions à l’échelle mondiale et renforce les liens diplomatiques. Les exportations culturelles sont devenues des moteurs du commerce, de la diplomatie et de la promotion de l’image nationale. Des moments marquants, comme « Gangnam Style » de PSY, les tournées mondiales de BTS et le succès international de « Squid Game », ont conforté l’image de la Corée comme nation créative et innovante.

La K-culture influe même sur les dynamiques géopolitiques. La récente décision de la Chine de lever son interdiction officieuse des produits culturels coréens, instaurée en 2017, témoigne de l’importance des échanges culturels dans les relations bilatérales. Alors que la Chine cherche à améliorer ses relations avec la Corée du Sud dans un contexte de tensions sino-américaines, la reprise des événements Hallyu et des autorisations de diffusion de contenus est perçue comme un geste d’apaisement diplomatique.

Les défis et la suite

Malgré ses succès, l’industrie culturelle coréenne doit relever d’importants défis. Le sentiment anti-Hallyu, la lassitude face aux contenus et la domination des plateformes mondiales de streaming menacent sa pérennité. Le secteur doit aussi composer avec des questions complexes liées au droit d’auteur, aux droits des créateurs et à l’utilisation éthique de l’IA dans la production de contenus.

En Corée du Sud, les orientations de la politique culturelle font également débat. À l’approche de l’élection présidentielle de 2025, les candidats ont présenté des visions divergentes : l’une vise à faire de la Corée l’une des cinq premières puissances culturelles mondiales grâce à la croissance économique et à la compétitivité internationale ; l’autre met l’accent sur l’équité culturelle, l’accès dans les régions et un développement équilibré.

Pour répondre à ces défis, le gouvernement prévoit de modifier la loi sur le droit d’auteur, d’adopter la loi sur les droits à l’image et à la publicité, et d’étendre l’assurance sociale et les aides aux artistes. La loi-cadre pour la promotion de l’industrie Hallyu, qui entre en vigueur cette année, guidera les stratégies de développement du secteur à moyen et long terme.

Les enseignements pour le monde : le modèle coréen de réussite culturelle

Le parcours de la Corée, de la crise économique au statut de superpuissance culturelle, offre de précieux enseignements aux autres pays. Comme le soulignent plusieurs analyses internationales, le succès coréen tient à sa capacité à transformer la culture en un produit déployable à grande échelle, soutenu par des politiques publiques, des investissements dans la propriété intellectuelle et une attention particulière portée à la narration et à la valorisation de la marque.

Les jeunes entreprises indiennes, par exemple, sont invitées à s’inspirer de l’approche coréenne en intégrant à leurs propres industries culturelles des structures narratives, une préparation à l’exportation et des partenariats public-privé. Le modèle coréen montre que la culture, lorsqu’elle est développée et soutenue de manière stratégique, peut devenir un puissant moteur de croissance économique et d’influence mondiale.

En résumé

• La stratégie coréenne « Next K » vise à pérenniser et à étendre l’influence culturelle mondiale du pays au-delà de l’essor actuel de la K-culture.
• Le gouvernement investit dans les technologies, l’IA et la diversification afin de maintenir les contenus coréens à l’avant-garde des tendances mondiales.
• Le soutien financier, les garanties à l’exportation et la coopération internationale sont des éléments clés de cette nouvelle stratégie.
• Les exportations culturelles coréennes contribuent au rayonnement culturel, à la diplomatie et à la promotion de l’image nationale.
• Des défis subsistent, notamment la lassitude face aux contenus, le sentiment anti-Hallyu et la nécessité d’innover dans les politiques publiques.
• La stratégie « Next K » offre un modèle aux autres pays qui souhaitent s’appuyer sur la culture pour réussir sur les plans économique et diplomatique.